La última parte ha llegado. Con ésta se cierra el 2010, un año lleno de matices, y sin lugar a dudas inolvidable. Desde el Gonzo's Place, los mejores deseos para el año nuevo, los mejores deseos, y como siempre, lleno de pop!
jueves, 30 de diciembre de 2010
miércoles, 29 de diciembre de 2010
Justicia Pop, Los Sonidos del 2010 Vol. 4
Sigo recorriendo los cincuenta temas más importantes del pop durante el 2010, y en la cuarta entrega de Los Sonidos del 2010 de Justicia Pop, presento del lugar 20 al 11.
20 Crossfire Brandon Flowers
19 Alive Goldfrapp
18 Bad Romance Lady GaGa
17 Beauty in the world Macy Gray
16 Dance in the dark Lady GaGa
15 Loca Shakira
14 All the lovers Kylie Minogue
13 Teenage dream Katy Perry
12 Try sleeping with a broken heart Alicia Keys
11 Who wants to be alone Tiesto & Nelly Furtado
20 Crossfire Brandon Flowers
19 Alive Goldfrapp
18 Bad Romance Lady GaGa
17 Beauty in the world Macy Gray
16 Dance in the dark Lady GaGa
15 Loca Shakira
14 All the lovers Kylie Minogue
13 Teenage dream Katy Perry
12 Try sleeping with a broken heart Alicia Keys
11 Who wants to be alone Tiesto & Nelly Furtado
martes, 28 de diciembre de 2010
Justicia Pop, Los Sonidos del 2010 Vol. 3
Sigue la cuenta regresiva con los cincuenta temas más importantes del pop internacional de acuerdo a Justicia Pop, y acá van ahora las posiciones del lugar 30 al 21.
30 Gotta be somebody Shayne Ward
29 Only girl (In the world) Rihanna
28 Just the way you are Bruno Mars
27 Get out of my way Kylie Minogue
26 Rocket Goldfrapp
25 Give it up to me Shakira
24 Misery Maroon 5
23 Still (A weirdo) KT Tunstall
22 I like it Enrique Iglesias & Pitbull
21 Waka waka Shakira
30 Gotta be somebody Shayne Ward
29 Only girl (In the world) Rihanna
28 Just the way you are Bruno Mars
27 Get out of my way Kylie Minogue
26 Rocket Goldfrapp
25 Give it up to me Shakira
24 Misery Maroon 5
23 Still (A weirdo) KT Tunstall
22 I like it Enrique Iglesias & Pitbull
21 Waka waka Shakira
domingo, 26 de diciembre de 2010
Justicia Pop, Los Sonidos del 2010 Vol. 2
Ahora la segunda parte. Del 40 al 31, los sonidos del 2010 en el Podcast, Justicia Pop.
40 Did it again Shakira
39 Les Collines Alizée
38 Fire with fire Scissor sister
37 Heartbeat Enrique Iglesias & Nicole Schwerzinger
36 California Gurls Katy Perry
35 Everything to lose Dido
34 Clap your hands Sia
33 Rock that body Black eyed peas
32 You used to hold me Calvin Harris
31 Comander Kelly Rowland
40 Did it again Shakira
39 Les Collines Alizée
38 Fire with fire Scissor sister
37 Heartbeat Enrique Iglesias & Nicole Schwerzinger
36 California Gurls Katy Perry
35 Everything to lose Dido
34 Clap your hands Sia
33 Rock that body Black eyed peas
32 You used to hold me Calvin Harris
31 Comander Kelly Rowland
Justicia Pop, Los Sonidos del 2010 Vol. 1
Llega el fin del 2010, y con esto, el recorrido anual del Gonzo's Place, ahora en Justicia Pop, y por primera vez en línea a través del podcast, se escuchará en cinco partes la lista regresiva con las cincuenta canciones del año.
En esta primera entrega, los dejo con las canciones que pasaron del 50 al lugar número 41.
50 Imma bee Black eyed peas
49 You lost me Christina Aguilera
48 Any which way Scissor sister
47 Wonderful Life Hurts
46 Fuerte Nelly Furtado & Buika
45 Fuck you Cee Lo Green
44 Beleiver Goldfrapp
43 Momma's Place Rosin Murphy
42 What is love Jennifer López
41 Ceasar Coco Feat. Robyn
En esta primera entrega, los dejo con las canciones que pasaron del 50 al lugar número 41.
50 Imma bee Black eyed peas
49 You lost me Christina Aguilera
48 Any which way Scissor sister
47 Wonderful Life Hurts
46 Fuerte Nelly Furtado & Buika
45 Fuck you Cee Lo Green
44 Beleiver Goldfrapp
43 Momma's Place Rosin Murphy
42 What is love Jennifer López
41 Ceasar Coco Feat. Robyn
domingo, 19 de diciembre de 2010
JUSTICIA POP 16
Termina el 2010, pero antes del conteo anual con lo mejor del año, únicamente propuestas nuevas en la más reciente edición de Justicia Pop. Que la disfruten
sábado, 11 de diciembre de 2010
JUSTICIA POP 15
En pleno ambiente dicembrino llega la nueva entrega de Justicia Pop, con los artistas reinventando sus grandes éxitos, haciéndose sus propios covers.
domingo, 5 de diciembre de 2010
JUSTICIA POP 14
Empieza diciembre, y para comenzar el cierre del año, la dosis semanal de pop llega al ciberespacio.
domingo, 28 de noviembre de 2010
domingo, 21 de noviembre de 2010
JUSTICIA POP / ANTES Y DESPUÉS
Esta semana, escucharemos algunos éxitos del pasado comparados con la actualidad. Los mismos artistas, pero con diferentes sonidos. Evolución o detenidos en el tiempo... mucha música en Justicia Pop.
domingo, 14 de noviembre de 2010
JUSTICIA POP 11 / TRIBUTOS
Los artistas rinden homenaje a sus ídolos favoritos, en una emisión temática de Justicia Pop en plena mitad del mes de noviembre.
domingo, 7 de noviembre de 2010
JUSTICIA POP 10
Inicia noviembre, y hacia fin de año Justicia Pop presenta los más recientes lanzamientos del género, con algo del recuerdo para las mentes nostálgicas.
Acá está la décima entrega del podcast.
Acá está la décima entrega del podcast.
domingo, 31 de octubre de 2010
JUSTICIA POP 9 / DESDE EL MÁS ALLÁ
Llega la temporada del año donde recordamos a aquellos que se nos adelantaron, y esta semana en Justicia Pop, un podcast con algo del "más allá".
sábado, 23 de octubre de 2010
JUSTICIA POP 8
Una nueva entrega de Justicia Pop llega a internet. En esta ocasión, lo mejor de la semana, algunos lanzamientos, propuestas y recuerdos, como siempre, en el podcast de esta ocasión.
domingo, 17 de octubre de 2010
JUSTICIA POP 7
Llega la séptima entrega de Justicia Pop con un poco de lo más reciente del género en diferentes parte del mundo, algunas anécdotas y recuerdos que hacen de la música todo un mundo pop.
Con apariciones de intérpretes muy variados que van de Nelly Furtado a KT Tunstall, pasando por la "ingenuidad" de Belinda hasta llegar a la popularidad de Shakira, en esta emisión, reivindicamos una más al ritmo que nos pone de buenas, o nos hace pasar momentos inolvidables.
Aquí está la más reciente entrega de Justicia Pop.
Con apariciones de intérpretes muy variados que van de Nelly Furtado a KT Tunstall, pasando por la "ingenuidad" de Belinda hasta llegar a la popularidad de Shakira, en esta emisión, reivindicamos una más al ritmo que nos pone de buenas, o nos hace pasar momentos inolvidables.
Aquí está la más reciente entrega de Justicia Pop.
sábado, 9 de octubre de 2010
Justicia Pop 6: En Vivo
La sexta entrega de Justicia Pop llega como cada semana, y en esta ocasión se reúnen varios de los temas del género en su versión en vivo, en la primera entrega directa de los shows, hasta el ciberespacio de los podcasts.
Canciones un tanto viejas, y otras más recientes, en poco más de una hora de música con el estilo de Justicia Pop.
Canciones un tanto viejas, y otras más recientes, en poco más de una hora de música con el estilo de Justicia Pop.
These are days
Parece que últimamente el Gonzo's Place se ha convertido nada más en el espacio para dar lugar al más reciente proyecto de su servidor, el podcast Justicia Pop.
Efectivamente, existe un bache inspiracional para escribir cosas novedosas, diferentes, interesantes, ya no para un lector, sino para uno mismo, como anteriormente ocurrió en este mismo espacio.
No obstante, el Gonzo's Place sigue vivo, ya sea con los audios, incluso, con algunos ejercicios por escrito que de vez en cuando podrán verse publicados por aquí.
Y mientras paso unas necesarias vacaciones de las "redes sociales" (entiéndase Facebook y Twitter), por ahora queda el espacio del blog, para retomar esa necesidad de expresar muchas cosas a través de las palabras.
En esta ocasión me gustaría compartir tres fotos con las "estrellas" que esta semana estuvieron de invitadas en Ritmoson Latino. Fueron días de arduo trabajo, y posiblemente no de las mejores satisfacciones. Pero el conocer a gente a la que admiras, de quien has cantado sus temas, y a quienes anteriormente nada más conocía por la radio o la tele, y ahora tenerlas frente a ti, ya sea entrevistándolas o sabiendo que tienen gustos similares a los tuyos... eso como diría el eslogan: "No tiene precio".
Hace algunos años conocí la música de "El chico de las poesías"... apenas se me hizo conocerlo, y la verdad, no me impactó tanto. Acá ando con los chavos de Aventura.
Algunas de sus canciones me gustan, otras no tanto, pero con todo y los escándalos de cada semana, fue muy interesante conocer, y hasta platicar con Belinda, sabiendo que compartimos el fanatismo por cierta cantante de poco cabello.
Y finalmente OV7... todavía recuerdo cuando acompañaba a mi sobrino José a sus conciertos porque según él era super fan... ahora él ama a Panteón Rococó, a Maldita Vecindad o a Salón Victoria... y yo sigo de fan de OV7, ya sea acudiendo a la grabación de su Primera Fila o tomándome la foto, tras la apresurada entrevista.
Momentos de arduo trabajo, tensión, emoción, pero mucha satisfacción: These are days to remember... como dirían los 10,000 Maniacs en el siguiente video.
Efectivamente, existe un bache inspiracional para escribir cosas novedosas, diferentes, interesantes, ya no para un lector, sino para uno mismo, como anteriormente ocurrió en este mismo espacio.
No obstante, el Gonzo's Place sigue vivo, ya sea con los audios, incluso, con algunos ejercicios por escrito que de vez en cuando podrán verse publicados por aquí.
Y mientras paso unas necesarias vacaciones de las "redes sociales" (entiéndase Facebook y Twitter), por ahora queda el espacio del blog, para retomar esa necesidad de expresar muchas cosas a través de las palabras.
En esta ocasión me gustaría compartir tres fotos con las "estrellas" que esta semana estuvieron de invitadas en Ritmoson Latino. Fueron días de arduo trabajo, y posiblemente no de las mejores satisfacciones. Pero el conocer a gente a la que admiras, de quien has cantado sus temas, y a quienes anteriormente nada más conocía por la radio o la tele, y ahora tenerlas frente a ti, ya sea entrevistándolas o sabiendo que tienen gustos similares a los tuyos... eso como diría el eslogan: "No tiene precio".
Hace algunos años conocí la música de "El chico de las poesías"... apenas se me hizo conocerlo, y la verdad, no me impactó tanto. Acá ando con los chavos de Aventura.
Algunas de sus canciones me gustan, otras no tanto, pero con todo y los escándalos de cada semana, fue muy interesante conocer, y hasta platicar con Belinda, sabiendo que compartimos el fanatismo por cierta cantante de poco cabello.
Y finalmente OV7... todavía recuerdo cuando acompañaba a mi sobrino José a sus conciertos porque según él era super fan... ahora él ama a Panteón Rococó, a Maldita Vecindad o a Salón Victoria... y yo sigo de fan de OV7, ya sea acudiendo a la grabación de su Primera Fila o tomándome la foto, tras la apresurada entrevista.
Momentos de arduo trabajo, tensión, emoción, pero mucha satisfacción: These are days to remember... como dirían los 10,000 Maniacs en el siguiente video.
domingo, 3 de octubre de 2010
JUSTICIA POP VOLÚMEN 5: HITS O THE WORLD
sábado, 25 de septiembre de 2010
JUSTICIA POP 4 / DÍAS DE RADIO
Llega la cuarta entrega del podcast Justicia Pop, con una emisión dedicada al medio que inició toda la pasión: la radio. Y aunque el podcast es supuestamente una emisión radial, sin hacer uso de la tecnología tradicional de transmisión, ahora nos transportaremos a diferentes momentos, donde este medio tan especial ha sido motivo de creaciones, canciones, temas e incluso de inolvidables artistas.
Un poco más de una hora de música, no sólo haciendo justicia al pop, sino también a la radio, en la entrega de esta semana de Justicia Pop.
Un poco más de una hora de música, no sólo haciendo justicia al pop, sino también a la radio, en la entrega de esta semana de Justicia Pop.
sábado, 18 de septiembre de 2010
JUSTICIA POP 3 / EDICIÓN CUMPLEAÑERA
En la tercera edición de Justicia Pop, lo mejor de los últimos 34 años esta semana de septiembre, como consecuencia de mi próximo cumpleaños.
Durante una hora, algunas de las canciones que ocuparon el primer lugar de esta semana en diferentes años, con diversos estilos, momentos, intérpretes y melodías.
A unos días de esta fecha, como cada semana, llega nuevamente una edición más de Justicia Pop.
domingo, 12 de septiembre de 2010
JUSTICIA POP 2 / STUART PRICE
La segunda entrega de Justicia Pop llega con un programa dedicado a la música hecha, producida y/o remezclada por el inglés Stuart Price, quien ha trabajado con artistas como Madonna, Scissor Sister, Kylie Minogue, Depeche Mode, Lady GaGa o Britney Spears, mismos, que entre otros, están presentes en este podcast.
domingo, 5 de septiembre de 2010
JUSTICIA POP. VOLÚMEN 1
Desde hace mucho tiempo quería regresar a los podcasts de hace algunos años. Ni sabía, pero lo que hice hace más de 3 años, al parecer sigue disponible en la red.
Sin embargo este es un nuevo proyecto, que espero, poco a poco se vaya refinando y convirtiéndose en lo que en realidad tengo en la mente.
Es un ejercicio muy básico, pero que resultó después de conocer por un rato mi nueva MacBook... lo reconozco, fue mucho más rápido y sencillo que con la PC.
Sin más que presentar, esto es un poco de lo que más me gusta, la música pop, y por eso, hacerle un poco de justicia: JUSTICIA POP.
domingo, 8 de agosto de 2010
MÚSICA SIN VIOLENCIA
Este año, por cuestiones laborales es estado en contacto con el término “violencia”, por lo que me he adentrado un poco en el tema, conociendo algunas de sus vertientes, e incluso investigando y entrevistando al respecto.
Sin embargo, además de conocer sobre el tema, me he visto enfrentado a algunos momentos donde yo mismo he vivido una situación similar, donde he pasado momentos violentos que indudablemente me han marcado como persona.
Tras hacer entrevistas sobre el bullying (o acoso escolar) no pude más que remitirme a hace poco más de veinte años, donde por el hecho de ser diferente, o de no poder golpear al balón de basquetbol era objeto de burlas, algunas de ellas un tanto pesadas, e incluso provenientes de los profesores.
Ya para el cierre de la secundaria, extrañamente pasé de ser el “loser” para convertirme en el “nerd cool”, algo que pasó después de casi dos años de trabajo, donde además, mis calificaciones mejoraron, y demostré de alguna forma la persona que en realidad era.
Entre los consejos que expertos nos han dado, es que no hagamos caso a las agresiones, algo bien difícil cuando nuestro temperamento nos lleva a contestar, a no quedarnos callados. Obviamente, una reacción agresiva a algo que ya venía por esa vertiente no hace más que seguir con el círculo vicioso… algo que lejos de ponerle alto al problema, lo hace más grande.
No obstante, a veces el tratar de detener una situación así es difícil, y no precisamente porque uno sea masoquista, sino por tantas necesidades que uno ve cubiertas con una situación así, que no necesariamente son las más adecuadas.
Todo a colación por la más reciente colaboración musical entre Eminem y Rihanna que ya se encuentra colocada en el primer lugar de popularidad en Estados Unidos: Love the way you lie (Amo la forma en la que mientes).
Rihanna, que pasó hace más de un año por una situación violenta en su noviazgo con el cantante Chris Brown, cuando él la agredió físicamente el día en el que ambos se presentarían en los Grammy, ahora enfrenta sus miedos, al hacer una parte del tema, en el que interpreta una y otra vez una frase propia de una persona masoquista:
Just gonna stand there, and watch me burn. But that's alright, Because I like the way it hurts. Just gonna stand there, and hear me cry. But that's alright, Because I love the way you lie. (Me voy a quedar a verme arder. Pero está bien, porque me gusta la forma en la que duele. Me voy a quedar a oírme llorar. Pero está bien porque amo la forma en la que mientes).
La voz de la cantante se mezcla a la del rapero como alguna vez lo hizo él mismo con Dido en el tema Stan, que narraba la enfermiza relación entre un artista y un fan. Ahora en este tema se narra algo similar, pero del lado afectivo.
Independientemente de lo que cada quien hayamos vivido en nuestras vidas, de nuestro propia historia, y más allá de los predicamentos que socialmente están bien vistos, debemos saber cuándo poner un alto.
Hace algunos meses, para la campaña Música sin violencia de Ritmoson Latino, logré el siguiente testimonial de Fangoria. Creo que de todos los artistas que han hablado sobre el tema, este refleja muy bien una realidad, de una forma divertida, pero verdadera. Vivir una situación así, no es divertido.
Sin embargo, además de conocer sobre el tema, me he visto enfrentado a algunos momentos donde yo mismo he vivido una situación similar, donde he pasado momentos violentos que indudablemente me han marcado como persona.
Tras hacer entrevistas sobre el bullying (o acoso escolar) no pude más que remitirme a hace poco más de veinte años, donde por el hecho de ser diferente, o de no poder golpear al balón de basquetbol era objeto de burlas, algunas de ellas un tanto pesadas, e incluso provenientes de los profesores.
Ya para el cierre de la secundaria, extrañamente pasé de ser el “loser” para convertirme en el “nerd cool”, algo que pasó después de casi dos años de trabajo, donde además, mis calificaciones mejoraron, y demostré de alguna forma la persona que en realidad era.
Entre los consejos que expertos nos han dado, es que no hagamos caso a las agresiones, algo bien difícil cuando nuestro temperamento nos lleva a contestar, a no quedarnos callados. Obviamente, una reacción agresiva a algo que ya venía por esa vertiente no hace más que seguir con el círculo vicioso… algo que lejos de ponerle alto al problema, lo hace más grande.
No obstante, a veces el tratar de detener una situación así es difícil, y no precisamente porque uno sea masoquista, sino por tantas necesidades que uno ve cubiertas con una situación así, que no necesariamente son las más adecuadas.
Todo a colación por la más reciente colaboración musical entre Eminem y Rihanna que ya se encuentra colocada en el primer lugar de popularidad en Estados Unidos: Love the way you lie (Amo la forma en la que mientes).
Rihanna, que pasó hace más de un año por una situación violenta en su noviazgo con el cantante Chris Brown, cuando él la agredió físicamente el día en el que ambos se presentarían en los Grammy, ahora enfrenta sus miedos, al hacer una parte del tema, en el que interpreta una y otra vez una frase propia de una persona masoquista:
Just gonna stand there, and watch me burn. But that's alright, Because I like the way it hurts. Just gonna stand there, and hear me cry. But that's alright, Because I love the way you lie. (Me voy a quedar a verme arder. Pero está bien, porque me gusta la forma en la que duele. Me voy a quedar a oírme llorar. Pero está bien porque amo la forma en la que mientes).
La voz de la cantante se mezcla a la del rapero como alguna vez lo hizo él mismo con Dido en el tema Stan, que narraba la enfermiza relación entre un artista y un fan. Ahora en este tema se narra algo similar, pero del lado afectivo.
Independientemente de lo que cada quien hayamos vivido en nuestras vidas, de nuestro propia historia, y más allá de los predicamentos que socialmente están bien vistos, debemos saber cuándo poner un alto.
Hace algunos meses, para la campaña Música sin violencia de Ritmoson Latino, logré el siguiente testimonial de Fangoria. Creo que de todos los artistas que han hablado sobre el tema, este refleja muy bien una realidad, de una forma divertida, pero verdadera. Vivir una situación así, no es divertido.
domingo, 25 de julio de 2010
A NIGHT TO REMEMBER
Una noche para recordar... y 21 años para seguir haciéndolo. Aunque según Wikipedia Cyndi Lauper dice que prefiere olvidar este disco, pues no tuvo el éxito comercial que sus anteriores producciones, A night to remember es uno de esos discos que se pueden escuchar de principio a fin, y que cada una de sus canciones llevan a un momento, sensación o identificación, aún a pesar del tiempo.
I drove all night fue el sencillo más importante de este álbum, llegando a los primeros lugares en las listas de popularidad. Escrita por Roy Orbison, e interpretada años después por Celine Dion, la versión de Lauper sigue siendo la más reconocida, tanto por el sugerente video, como por la emoción que la cantante impregna a su versión.
Mejor línea: This fever for you is just burning me up inside (Esta fiebre por tí me está quemando por dentro)
Primitive es puro pop, con un poco de rock, sonido general del disco, que a pesar del tiempo, sigue sonando actual (siento que es el álbum que más ha resistido el paso del tiempo de Cyndi), y habla sobre ese tipo de amor animal, intenso, salvaje, que quién no quisiera experimentar.
Mejor línea: You make me tremble like a jellyfish (Me haces temblar como un pez globo)
Noooo, miren lo que encontré: Cyndi Lauper cantando Primitive en Siempre en Domingo!!
My first night without you... la primera canción rompe corazones del disco… intensidad de interpretación, intensidad de letra. El dolor de una relación que termina, y que lleva a ese vacío de esperar “la primera noche sin ti”
Mejor línea: I've got to try and leave the past behind, but my memory's so good, I think that I'm losing my mind” (Tengo que intentar dejar el pasado atrás, pero mi memoria es tan buena que pienso que pierdo la razón)
Like a cat, la canción más divertida del álbum, donde la mujer se muestra poderosa, perra, dejando muy claro que con ella no se juega, y que más bien, ella es la que está al mando. Cuántas veces nos hemos sentido nosotros con ese control... lamentablemente, no creo que muchas!!
Mejor línea: I got tired of your missionary position (Me cansé de tu posición del misionario)
Heading west, regresa con la nostalgia de una pérdida sentimental, donde al fin de una relación, no queda de otra más que moverse, de alejarse, a pesar que al principio exista ese dolorcito tan incómodo, que nada más no se va. Bonita interpretación, letra desgarradora.
Mejor línea: I woke up crying and no one heard (Me desperté llorando y nadie escuchó)
A night to remember da título al disco, y aunque no es una de las canciones más importantes del disco, sí capta totalmente el sentimiento del álbum... una vez más un tema de amor perdido, aunque siempre con el recuerdo de los buenos momentos, que como suele suceder, no son suficientes.
Mejor línea : It was a night to remember ...Not enough time for you to stay (Fue una noche para recordad, sin el tiempo suficiente para que te quedaras)
Uncontional love prueba que no todo era dolor o pena en el disco, también hay un momento para ese sentimiento tan agradable que ocurre cuando uno se enamora y es correspondido totalmente, cuando llega ese amor incondicional. Una balada, con una letra muy bonita, genial para dedicar a esa persona especial.
Mejor línea: When I see you I surrender (Cuando te veo me rindo)
Puede uno ser inseguro y curioso? Según Cyndi Lauper sí, y eso lo interpreta en Insecurious, el noveno track de A night to remember, donde expone diferentes puntos de vista en una pareja, y que a final de cuentas, pueden definir la verdadera forma en la que una persona puede llegar a ser: “Insecuriosa” (Palabra directa para la Real Academia).
Mejor línea: I got to know is this feeling fact or fiction (Tengo que saber si este sentimiento es real o ficción)
Dancing with a stranger es lo más cercano a lo dance del disco, aunque como siempre, mezclado con rock, un sonido muy bien logrado por Lauper en este disco, que no se ha repetido desde ese entonces. Diversión, despreocupación, simplemente baile. Igual algún día bailaré con un extraño.
Mejor línea: Letting go my inhibitions, is harder to do than say, but I surrender to the beat (Dejando mis inhibiciones, es más difícil hacer que decir, pero me rindo al ritmo)
I don’t want to be your friend, casi cerrando el disco, es una de las canciones más llegadoras que pueden existir. Posiblemente mi favorita del álbum, donde Cyndi asegura que tras el fin de una relación, una amistad no puede existir. Después de un gran amor, no hay de otra más que olvidar, y perder el interés por seguir el contacto con aquella persona que ya no está en el corazón.
Mejor línea: You take it casually, and that’s what’s killing me (Lo tomas casualmente, y eso es lo que me mata)
Kindred spirit, es el cierre del concepto que Cyndi Lauper tuvo para este proyecto (incluso al inicio hay un intro con este mismo tema). Dicen que el disco originalmente se llamaría así, pero que la disquera no lo permitió. Con tan sólo un minuto de tema, un sonido acústico y algo country, la intérprete ofrece seguir con nosotros, algo que ciertamente ha ocurrido, pues hoy ando escribiendo sobre este álbum.
Mejor línea: There you'll find my kindred spirit, There you'll meet me as a friend (Entonces encontrarás mi espíritu agradable, entonces me encontrarás como amigo)
Una noche para recordar hoy que escucho este tema, como si fuera la primera vez que lo hice, hace ya 21 años, cuando mis preocupaciones, sentimientos, metas y sueños eran diferentes. Aunque con una esencia, que a pesar del tiempo, de los triunfos y fracasos, sigue presente, y más latente que nunca. Yo ya no digo más que: Gracias Cyndi por la música.
I drove all night fue el sencillo más importante de este álbum, llegando a los primeros lugares en las listas de popularidad. Escrita por Roy Orbison, e interpretada años después por Celine Dion, la versión de Lauper sigue siendo la más reconocida, tanto por el sugerente video, como por la emoción que la cantante impregna a su versión.
Mejor línea: This fever for you is just burning me up inside (Esta fiebre por tí me está quemando por dentro)
Primitive es puro pop, con un poco de rock, sonido general del disco, que a pesar del tiempo, sigue sonando actual (siento que es el álbum que más ha resistido el paso del tiempo de Cyndi), y habla sobre ese tipo de amor animal, intenso, salvaje, que quién no quisiera experimentar.
Mejor línea: You make me tremble like a jellyfish (Me haces temblar como un pez globo)
Noooo, miren lo que encontré: Cyndi Lauper cantando Primitive en Siempre en Domingo!!
My first night without you... la primera canción rompe corazones del disco… intensidad de interpretación, intensidad de letra. El dolor de una relación que termina, y que lleva a ese vacío de esperar “la primera noche sin ti”
Mejor línea: I've got to try and leave the past behind, but my memory's so good, I think that I'm losing my mind” (Tengo que intentar dejar el pasado atrás, pero mi memoria es tan buena que pienso que pierdo la razón)
Like a cat, la canción más divertida del álbum, donde la mujer se muestra poderosa, perra, dejando muy claro que con ella no se juega, y que más bien, ella es la que está al mando. Cuántas veces nos hemos sentido nosotros con ese control... lamentablemente, no creo que muchas!!
Mejor línea: I got tired of your missionary position (Me cansé de tu posición del misionario)
Heading west, regresa con la nostalgia de una pérdida sentimental, donde al fin de una relación, no queda de otra más que moverse, de alejarse, a pesar que al principio exista ese dolorcito tan incómodo, que nada más no se va. Bonita interpretación, letra desgarradora.
Mejor línea: I woke up crying and no one heard (Me desperté llorando y nadie escuchó)
Cyndi Lauper - Heading West (Official Music Video). Watch more top selected videos about: Cyndi Lauper
A night to remember da título al disco, y aunque no es una de las canciones más importantes del disco, sí capta totalmente el sentimiento del álbum... una vez más un tema de amor perdido, aunque siempre con el recuerdo de los buenos momentos, que como suele suceder, no son suficientes.
Mejor línea : It was a night to remember ...Not enough time for you to stay (Fue una noche para recordad, sin el tiempo suficiente para que te quedaras)
Uncontional love prueba que no todo era dolor o pena en el disco, también hay un momento para ese sentimiento tan agradable que ocurre cuando uno se enamora y es correspondido totalmente, cuando llega ese amor incondicional. Una balada, con una letra muy bonita, genial para dedicar a esa persona especial.
Mejor línea: When I see you I surrender (Cuando te veo me rindo)
Puede uno ser inseguro y curioso? Según Cyndi Lauper sí, y eso lo interpreta en Insecurious, el noveno track de A night to remember, donde expone diferentes puntos de vista en una pareja, y que a final de cuentas, pueden definir la verdadera forma en la que una persona puede llegar a ser: “Insecuriosa” (Palabra directa para la Real Academia).
Mejor línea: I got to know is this feeling fact or fiction (Tengo que saber si este sentimiento es real o ficción)
Dancing with a stranger es lo más cercano a lo dance del disco, aunque como siempre, mezclado con rock, un sonido muy bien logrado por Lauper en este disco, que no se ha repetido desde ese entonces. Diversión, despreocupación, simplemente baile. Igual algún día bailaré con un extraño.
Mejor línea: Letting go my inhibitions, is harder to do than say, but I surrender to the beat (Dejando mis inhibiciones, es más difícil hacer que decir, pero me rindo al ritmo)
I don’t want to be your friend, casi cerrando el disco, es una de las canciones más llegadoras que pueden existir. Posiblemente mi favorita del álbum, donde Cyndi asegura que tras el fin de una relación, una amistad no puede existir. Después de un gran amor, no hay de otra más que olvidar, y perder el interés por seguir el contacto con aquella persona que ya no está en el corazón.
Mejor línea: You take it casually, and that’s what’s killing me (Lo tomas casualmente, y eso es lo que me mata)
Kindred spirit, es el cierre del concepto que Cyndi Lauper tuvo para este proyecto (incluso al inicio hay un intro con este mismo tema). Dicen que el disco originalmente se llamaría así, pero que la disquera no lo permitió. Con tan sólo un minuto de tema, un sonido acústico y algo country, la intérprete ofrece seguir con nosotros, algo que ciertamente ha ocurrido, pues hoy ando escribiendo sobre este álbum.
Mejor línea: There you'll find my kindred spirit, There you'll meet me as a friend (Entonces encontrarás mi espíritu agradable, entonces me encontrarás como amigo)
Una noche para recordar hoy que escucho este tema, como si fuera la primera vez que lo hice, hace ya 21 años, cuando mis preocupaciones, sentimientos, metas y sueños eran diferentes. Aunque con una esencia, que a pesar del tiempo, de los triunfos y fracasos, sigue presente, y más latente que nunca. Yo ya no digo más que: Gracias Cyndi por la música.
domingo, 18 de julio de 2010
SONGS THAT MAKE ME CRY
Termina la semana e inicia una nueva, con sentimientos encontrados, ganas de que el relax se extienda, pero a la vez con ganas de comenzar una nueva etapa llena de retos y sorpresas.
Para acompañar el sentimiento melancólico, un Top 5, con las que esta noche elijo como las canciones, que cada que escucho, hacen que se derrame la lágrima, por el sentimiento, la letra, el contenido, o simplemente por relacionarme totalmente con el tema.
Estas son las cinco canciones que me hacen llorar.
5 Madonna / Promise to try
Si hay una canción de Madonna que me pone triste, melancólico y hace que se me enchine la piel es Promise to try, del disco Like a Prayer. El tema lo escribió la “Reina del pop” a su mamá, misma que falleció cuando ella era sólo una niña. La letra ciertamente es triste, con cierto toque de esperanza, pero con un sentimiento que denota el dolor que la artista sintió al hacerla. No por algo muchos siguen considerando este álbum como el más personal de la diva.
Parte más llegadora de la letra: “I tought to be so strong, I guess you knew I was affraid, you’d go away too” (Pensé ser muy fuerte, creo que sabía que temía que también te irías).
4 Robyn / Be mine
El tema fue el primer sencillo de su disco Robyn, que ciertamente la trajo nuevamente a la luz internacional hace ya cuatro años. Una canción de desamor, donde la cantante sueca se da por vencida al saber que el objeto del aprecio, nunca será para ella. Algo que comúnmente puede ocurrirnos, y que de una forma muy coloquial y sencilla hace que nos aprehendamos al sentimiento. El sonido original pop dance se ve mega dramatizada con la versión acústica, que tiene todavía más dolor, completamente efectivo para echar la lágrima.
Parte más llegadora de la letra: “It’s a hard thing faking a smile when I feel like I’m falling apart inside” (Es difícil fingir una sonrisa cuando siento que me estoy destrozando por dentro)
3 The last day of our acquaintance / Sinead O’Connor
Tema del disco I do not want want I haven’t got, el más exitoso de la cantante irlandesa. Una canción de ruptura inevitable, de separación, de dolor y desesperanza. Cuando el inevitable momento del quiebre llega, posiblemente uno lo sabe simplemente. Nada más que hacer, sólo recuerdos buenos, pero a la vez nada de esperanza para el futuro. Cómo no llorar con este tema.
Parte más llegadora de la letra: Uy hay tantas... “Two years ago they just seem so much more... and I don’t know what happened to our love” (Hace dos años, parece tanto tiempo… y no sé qué le pasó a nuestro amor).
2. Home / Sheryl Crow
Sentir que uno crece, madura o incluso envejece, de una forma estática, dolida, muy dañada. Con grandes deseos y sueños, que se han quedado estancados, y viendo a la vez cómo uno ve pasar su vida, con un vacío que se siente en lo más profundo. Gran tema que pasó un tanto desapercibido para esta cantante estadounidense, pero que en algunas ocasiones ha calado lo más hondo de mi ser... Home.
Parte más llegadora de la letra: “Affraid to feeling nothing, no bees or butterflies, my head is full of questions and my heart is full of lies, and this is home”. (Temerosa de no sentir algo, ni abejas ni mariposas, mi cabeza está llena de preguntas, y mi corazón lleno de mentiras, y esto es mi hogar).
1. Lost cause / Beck
Esta canción es la que realmente cada que la escucho me hace llorar. Más allá de lo “sentimental” que uno pueda ser, en ocasiones no se puede evitar el sentimiento de desesperanza, de derrota. El darse cuenta que por más que uno luche, intente, haga todo lo posible, existen ocasiones en las que hay que aceptar que perdimos, y que no podemos seguir luchando por una “Causa perdida”, como bien lo dice el “Loser” de Beck en este tema del disco Sea Change del 2003.
Parte más llegadora de la letra: “Waving your guns to somebody new” (Mostrando tus armas a alguien nuevo)
Sólo un pequeño conteo lleno de sentimiento en la madrugada del lunes, de esas donde aparece el insomnio. Seguramente, habrá más donde valga la pena alumbrar un poco más y posiblemente recordar las cinco canciones que me hacen reír... hasta entonces, ¡buena semana!
Para acompañar el sentimiento melancólico, un Top 5, con las que esta noche elijo como las canciones, que cada que escucho, hacen que se derrame la lágrima, por el sentimiento, la letra, el contenido, o simplemente por relacionarme totalmente con el tema.
Estas son las cinco canciones que me hacen llorar.
5 Madonna / Promise to try
Si hay una canción de Madonna que me pone triste, melancólico y hace que se me enchine la piel es Promise to try, del disco Like a Prayer. El tema lo escribió la “Reina del pop” a su mamá, misma que falleció cuando ella era sólo una niña. La letra ciertamente es triste, con cierto toque de esperanza, pero con un sentimiento que denota el dolor que la artista sintió al hacerla. No por algo muchos siguen considerando este álbum como el más personal de la diva.
Parte más llegadora de la letra: “I tought to be so strong, I guess you knew I was affraid, you’d go away too” (Pensé ser muy fuerte, creo que sabía que temía que también te irías).
4 Robyn / Be mine
El tema fue el primer sencillo de su disco Robyn, que ciertamente la trajo nuevamente a la luz internacional hace ya cuatro años. Una canción de desamor, donde la cantante sueca se da por vencida al saber que el objeto del aprecio, nunca será para ella. Algo que comúnmente puede ocurrirnos, y que de una forma muy coloquial y sencilla hace que nos aprehendamos al sentimiento. El sonido original pop dance se ve mega dramatizada con la versión acústica, que tiene todavía más dolor, completamente efectivo para echar la lágrima.
Parte más llegadora de la letra: “It’s a hard thing faking a smile when I feel like I’m falling apart inside” (Es difícil fingir una sonrisa cuando siento que me estoy destrozando por dentro)
3 The last day of our acquaintance / Sinead O’Connor
Tema del disco I do not want want I haven’t got, el más exitoso de la cantante irlandesa. Una canción de ruptura inevitable, de separación, de dolor y desesperanza. Cuando el inevitable momento del quiebre llega, posiblemente uno lo sabe simplemente. Nada más que hacer, sólo recuerdos buenos, pero a la vez nada de esperanza para el futuro. Cómo no llorar con este tema.
Parte más llegadora de la letra: Uy hay tantas... “Two years ago they just seem so much more... and I don’t know what happened to our love” (Hace dos años, parece tanto tiempo… y no sé qué le pasó a nuestro amor).
2. Home / Sheryl Crow
Sentir que uno crece, madura o incluso envejece, de una forma estática, dolida, muy dañada. Con grandes deseos y sueños, que se han quedado estancados, y viendo a la vez cómo uno ve pasar su vida, con un vacío que se siente en lo más profundo. Gran tema que pasó un tanto desapercibido para esta cantante estadounidense, pero que en algunas ocasiones ha calado lo más hondo de mi ser... Home.
Parte más llegadora de la letra: “Affraid to feeling nothing, no bees or butterflies, my head is full of questions and my heart is full of lies, and this is home”. (Temerosa de no sentir algo, ni abejas ni mariposas, mi cabeza está llena de preguntas, y mi corazón lleno de mentiras, y esto es mi hogar).
1. Lost cause / Beck
Esta canción es la que realmente cada que la escucho me hace llorar. Más allá de lo “sentimental” que uno pueda ser, en ocasiones no se puede evitar el sentimiento de desesperanza, de derrota. El darse cuenta que por más que uno luche, intente, haga todo lo posible, existen ocasiones en las que hay que aceptar que perdimos, y que no podemos seguir luchando por una “Causa perdida”, como bien lo dice el “Loser” de Beck en este tema del disco Sea Change del 2003.
Parte más llegadora de la letra: “Waving your guns to somebody new” (Mostrando tus armas a alguien nuevo)
Sólo un pequeño conteo lleno de sentimiento en la madrugada del lunes, de esas donde aparece el insomnio. Seguramente, habrá más donde valga la pena alumbrar un poco más y posiblemente recordar las cinco canciones que me hacen reír... hasta entonces, ¡buena semana!
domingo, 13 de junio de 2010
SOMEONE TO TALK TO
A veces escribiendo se puede decir más que hablando.
Posiblemente hablar sea algo que damos por entendido, cuando en ocasiones no hay que hacerlo.
Sin embargo, ¿Cuántos de nosotros sabemos escuchar?
La reacción de no hablar, de guardar silencio tendría entonces como origen la falta de existencia de un receptor abierto para recibir el mensaje.
A veces el silencio inconfortable puede ser más fuerte que los gritos ensordecedores.
Suele ser difícil, pero en ocasiones todos podemos escuchar alguien con quien hablar, y a quien escuchar.
De Dublín, Irlanda, Los Devlins aparecieron en 1993, y aunque se han mantenido unidos, son una banda que pocos conocen. Yo lo hice con esta canción, que para una noche de domingo, de transición de semana, suena muy acertada.
Posiblemente hablar sea algo que damos por entendido, cuando en ocasiones no hay que hacerlo.
Sin embargo, ¿Cuántos de nosotros sabemos escuchar?
La reacción de no hablar, de guardar silencio tendría entonces como origen la falta de existencia de un receptor abierto para recibir el mensaje.
A veces el silencio inconfortable puede ser más fuerte que los gritos ensordecedores.
Suele ser difícil, pero en ocasiones todos podemos escuchar alguien con quien hablar, y a quien escuchar.
De Dublín, Irlanda, Los Devlins aparecieron en 1993, y aunque se han mantenido unidos, son una banda que pocos conocen. Yo lo hice con esta canción, que para una noche de domingo, de transición de semana, suena muy acertada.
SOMEONE TO TALK TO
I watch your eyes, across the room
And I see how much they've changed
From what I knew
Things seem so different now
In your life
But I never wanted more that you could find
And the sun won't shine, into your room
And the love you thought you felt
Was never true
Things seem so different now
In my life
And you know I felt the emptiness of time
It took me so long...
to find myself...Someone to talk to
You say the world is wide
And your thoughts are deep
And the wind will carry
Everything you keep
Things seem so simple now
In my life
Now I've found someone
Who makes it all seem right
And it took me so long...
to find myself...Someone to talk to
ALGUIEN CON QUIEN HABLAR
Observo tus ojos, a través del cuarto
Y veo cuánto han cambiando
De lo que conocí
Las cosas parecen tan diferentes ahora
En tu vida
Pero nunca quise más de lo que pudieras encontrar
Y el sol no brillará, en tu cuarto
Y el amor que pensaste sentir
Nunca fue verdadero
Las cosas parecen tan diferentes ahora
En mi vida
Y sabes que siento el vacío del tiempo
Me tomó mucho tiempo
Para encontrarme.... alguien con quien hablar
Dices que el mundo es inmenso
Y tus pensamientos profundos
Y el viento cargará
Todo lo que escondiste
Las cosas parecen tan simples ahora
En mi vida
Ahora he encontrado a alguien
Que lo hace ver todo bien
Y me tomó mucho tiempo
Para encontrarme.... alguien con quien hablar
domingo, 14 de marzo de 2010
HAY UN ECLIPSE EN MIS OJOS
Las baladas hablan del amor… del bien correspondido o del mal correspondido, de la alegría o del dolor, de la felicidad o la tristeza. Cuando llegan a adentrarse en una persona, a tocar o provocar algún sentimiento, la misión del artista está cumplida.
En mi mente tengo estas dos canciones, de dos de mis artistas pop favoritas de los últimos años. Ambas no son canciones felices, aunque posiblemente tampoco sean los más grandes dramas del mundo. Lo que sí, es que ambas son muy efectivas, y hacen, realmente creíble y honesto el sentimiento.
Ellas acostumbran hacer canciones más bailables, más pop, y estas destacan por ser diferentes, por los ritmos tranquilos, pero también por permitir observar otra faceta de las artistas.
Robyn, la cantante sueca que no saca disco desde el 2006, ya prometió que en este 2010 hará tres lanzamientos diferentes. En lo que llegan, esta canción es de su álbum más reciente. Se llama Eclipse, y la parte de la letra que más me gusta es la siguiente:
I never took no advice
not the foolish not the wise
all the truth that I needed was right there in your smile
Every prophecy written of what's going to be
All beginnings and endings
they're about you and me
(Nunca tomé algún consejo
ni el tonto ni el sabio
toda la verdad que necesitaba estaba ahí en tu sonrisa
cada profecía escrita de lo que iba a ser
todos los principios y finales
son sobre tú y yo)
Escúchenla, relájense y disfruten del “Eclipse” de Robyn
Brown Eyes, es junto con Speachless, una de las pocas baladas que Lady GaGa ha emitido. Del disco The Fame, la excéntrica cantante hace una linda composición de la pérdida, del dolor, y de unos profundos ojos cafés.
Guess it's just a silly song about you
And how I lost you
And your brown eyes
(Creo que ésta es sólo una tonta canción sobre ti
y cómo te perdí a ti
y a tus ojos cafés)
Aquí dejo una presentación, muy buena de Brown Eyes (Amo su vestido!)
En mi mente tengo estas dos canciones, de dos de mis artistas pop favoritas de los últimos años. Ambas no son canciones felices, aunque posiblemente tampoco sean los más grandes dramas del mundo. Lo que sí, es que ambas son muy efectivas, y hacen, realmente creíble y honesto el sentimiento.
Ellas acostumbran hacer canciones más bailables, más pop, y estas destacan por ser diferentes, por los ritmos tranquilos, pero también por permitir observar otra faceta de las artistas.
Robyn, la cantante sueca que no saca disco desde el 2006, ya prometió que en este 2010 hará tres lanzamientos diferentes. En lo que llegan, esta canción es de su álbum más reciente. Se llama Eclipse, y la parte de la letra que más me gusta es la siguiente:
I never took no advice
not the foolish not the wise
all the truth that I needed was right there in your smile
Every prophecy written of what's going to be
All beginnings and endings
they're about you and me
(Nunca tomé algún consejo
ni el tonto ni el sabio
toda la verdad que necesitaba estaba ahí en tu sonrisa
cada profecía escrita de lo que iba a ser
todos los principios y finales
son sobre tú y yo)
Escúchenla, relájense y disfruten del “Eclipse” de Robyn
Brown Eyes, es junto con Speachless, una de las pocas baladas que Lady GaGa ha emitido. Del disco The Fame, la excéntrica cantante hace una linda composición de la pérdida, del dolor, y de unos profundos ojos cafés.
Guess it's just a silly song about you
And how I lost you
And your brown eyes
(Creo que ésta es sólo una tonta canción sobre ti
y cómo te perdí a ti
y a tus ojos cafés)
Aquí dejo una presentación, muy buena de Brown Eyes (Amo su vestido!)
jueves, 25 de febrero de 2010
NO HAY TIEMPO SUFICIENTE
Nunca hay tiempo suficiente para sentir, para vibrar, para hablar.
Las cosas pueden quedar en el olvido, pero la nostalgia nos lleva a esos momentos de ayer, en los que las cosas eran diferentes, no mejores ni peores, tal vez más inocentes o sin malicia alguna.
La nostalgia puede ser agradable, reconfortante, o incluso llegar a doler, al recordar lo que fue, lo que no pudo ser, o lo que ha sido el avance propio de cada individuo.
En esos momentos del recuerdo, de la aparición de un fantasma del pasado, de volver a sentir olores, espacios, momentos... el tan sólo estar en un lugar que solía ser tan familiar y lleno de vida, hace recordar el ayer, los buenos momentos, que tal vez ya no son.
Y tanto en esos momentos, como en los de ahora, nunca hay tiempo suficiente, no basta con hablar, con sentir, con disfrutar... siempre existirá la añoranza.
Fotografías, videos, espacios, olores... todo hace regresar a lo que sucedió, a lo que formó parte de una historia, a lo que ya es muy diferente, pero que también se queda como un momento definitivo en el recorrido de cada uno.
No hubo tiempo suficiente, pero sí hay vida para cada beso, cada toque y todas las noches en las que quiero estar dentro de ti.
INXS - Not Enough Time
Cargado por INXS. - Explorar otros videos musicales.
Las cosas pueden quedar en el olvido, pero la nostalgia nos lleva a esos momentos de ayer, en los que las cosas eran diferentes, no mejores ni peores, tal vez más inocentes o sin malicia alguna.
La nostalgia puede ser agradable, reconfortante, o incluso llegar a doler, al recordar lo que fue, lo que no pudo ser, o lo que ha sido el avance propio de cada individuo.
En esos momentos del recuerdo, de la aparición de un fantasma del pasado, de volver a sentir olores, espacios, momentos... el tan sólo estar en un lugar que solía ser tan familiar y lleno de vida, hace recordar el ayer, los buenos momentos, que tal vez ya no son.
Y tanto en esos momentos, como en los de ahora, nunca hay tiempo suficiente, no basta con hablar, con sentir, con disfrutar... siempre existirá la añoranza.
Fotografías, videos, espacios, olores... todo hace regresar a lo que sucedió, a lo que formó parte de una historia, a lo que ya es muy diferente, pero que también se queda como un momento definitivo en el recorrido de cada uno.
No hubo tiempo suficiente, pero sí hay vida para cada beso, cada toque y todas las noches en las que quiero estar dentro de ti.
INXS - Not Enough Time
Cargado por INXS. - Explorar otros videos musicales.
domingo, 21 de febrero de 2010
YOU USED TO HOLD ME ME ME ME
Todos lo hemos dado, o necesitado... nada es más reconfortable como uno... a veces es difícil conseguirlo o sentirlo, en otras, es causa de un momento inolvidable, y no importa lo que suceda alrededor, no hay nada como un buen abrazo.
De acuerdo a Wikipedia, “el abrazo es una muestra de amor o saludo, realizados al rodear con los brazos (ya sea por encima del cuello o por debajo de las axilas) a la persona a la que es brindado dicho gesto, realizando una ligera presión o constricción con estos al acabar y siendo este de duración variable”.
Todos recordamos algún abrazo en especial, tal vez el primero, el último, o uno donde el tiempo se detuvo, únicamente para sentir, vibrar y estremecerse.
Hoy ocasiones en las que nada más no se da, o uno mismo no tiene el interés genuino de darlo, pero más allá de cualquier muestra de afecto, el abrazo, es la muestra de cariño y amor por excelencia.
A veces los recuerdos se quedan, y esos abrazos del pasado, se extrañan de una manera tan fuerte, que uno desearía que volvieran a ocurrir.
Calvin Harris, productor y DJ escocés habla sobre esto en su nuevo sencillo... nostalgia, pero a la vez un buen pretexto para ponerse a bailar.
Una muy buena rola, You used to hold me... por acá la dejo, y espero más abrazos inolvidables.
De acuerdo a Wikipedia, “el abrazo es una muestra de amor o saludo, realizados al rodear con los brazos (ya sea por encima del cuello o por debajo de las axilas) a la persona a la que es brindado dicho gesto, realizando una ligera presión o constricción con estos al acabar y siendo este de duración variable”.
Todos recordamos algún abrazo en especial, tal vez el primero, el último, o uno donde el tiempo se detuvo, únicamente para sentir, vibrar y estremecerse.
Hoy ocasiones en las que nada más no se da, o uno mismo no tiene el interés genuino de darlo, pero más allá de cualquier muestra de afecto, el abrazo, es la muestra de cariño y amor por excelencia.
A veces los recuerdos se quedan, y esos abrazos del pasado, se extrañan de una manera tan fuerte, que uno desearía que volvieran a ocurrir.
Calvin Harris, productor y DJ escocés habla sobre esto en su nuevo sencillo... nostalgia, pero a la vez un buen pretexto para ponerse a bailar.
Una muy buena rola, You used to hold me... por acá la dejo, y espero más abrazos inolvidables.
martes, 16 de febrero de 2010
TOGETHER WE'LL DANCE IN THE DARK
"Find your freedom in the music, find your Jesus, find your Kubrick", dice Lady Gaga en el tema Dance in the dark del disco The Fame Monster. La pasión por algo se manifiesta de diferente forma, y es cierto que cada quien la vive como más lo considere necesario.
La pasión por la música es algo que nos llega a algunos, en ocasiones puede disminuirse, o cambiar; evolucionar o modificarse. Pero en la mayoría de los casos, se queda, con todo y los bemoles que el paso de los años puedan causar.
Tal vez desde antes de nacer, con los gustos de nuestros padres, más adelante con lo propio de lo que a cada niño le puede gustar, y más adelante con los ídolos que en ocasiones los medios pueden ir creándonos.
Pero la consolidación de esa pasión, cuando uno crece más, cuando ya toma sus decisiones, y cuando cada quien elige... es ese entonces el momento en el que sabemos que es algo que llegó para quedarse para siempre.
Mi pasión es por la música, y no cualquier música, la que en realidad me hace vibrar, e incluso querer “bailar en la oscuridad”. Como dice “la GaGa”, he encontrado mi libertad, mi Jesús y mi Kubrick con los sonidos... y lo mejor, sé que viene más.
Hace unas horas Lady GaGa cantó en los premios Brit, donde resultó la ganadora de la noche. Aunque la versión de Telephone no es la mejor, si envidio su “guitarra-teclado-fabuloso Fred”... ¡está bien chido!
Ésta es la presentación en cuestión:
La pasión por la música es algo que nos llega a algunos, en ocasiones puede disminuirse, o cambiar; evolucionar o modificarse. Pero en la mayoría de los casos, se queda, con todo y los bemoles que el paso de los años puedan causar.
Tal vez desde antes de nacer, con los gustos de nuestros padres, más adelante con lo propio de lo que a cada niño le puede gustar, y más adelante con los ídolos que en ocasiones los medios pueden ir creándonos.
Pero la consolidación de esa pasión, cuando uno crece más, cuando ya toma sus decisiones, y cuando cada quien elige... es ese entonces el momento en el que sabemos que es algo que llegó para quedarse para siempre.
Mi pasión es por la música, y no cualquier música, la que en realidad me hace vibrar, e incluso querer “bailar en la oscuridad”. Como dice “la GaGa”, he encontrado mi libertad, mi Jesús y mi Kubrick con los sonidos... y lo mejor, sé que viene más.
Hace unas horas Lady GaGa cantó en los premios Brit, donde resultó la ganadora de la noche. Aunque la versión de Telephone no es la mejor, si envidio su “guitarra-teclado-fabuloso Fred”... ¡está bien chido!
Ésta es la presentación en cuestión:
jueves, 4 de febrero de 2010
WHO WANTS TO DANCE ALONE?
Más inmersa en la promoción de un álbum en español, los fans de Nelly Furtado en inglés tenemos un respiro gracias a la llegada de este tema producido por el popular DJ Tiesto.
Aunque es difícil aceptar que la música hecha completamente por computadora puede ser igual de buena que una con instrumentos tradicionales, en esta ocasión, el resultado final es bueno, lleno de emoción y dramatismo.
A final de cuentas, ¿Quién quiere estar solo?... posiblemente muchos de nosotros en determinado momento de nuestras vidas, pero igualmente, otros no quisiéramos vivir perennemente sin compañía alguna.
Se puede bailar, se puede cantar, se puede sentir, se puede escuchar: Tiesto con Nelly Furtado y “Who wants to be alone?”.
Aunque es difícil aceptar que la música hecha completamente por computadora puede ser igual de buena que una con instrumentos tradicionales, en esta ocasión, el resultado final es bueno, lleno de emoción y dramatismo.
A final de cuentas, ¿Quién quiere estar solo?... posiblemente muchos de nosotros en determinado momento de nuestras vidas, pero igualmente, otros no quisiéramos vivir perennemente sin compañía alguna.
Se puede bailar, se puede cantar, se puede sentir, se puede escuchar: Tiesto con Nelly Furtado y “Who wants to be alone?”.
lunes, 1 de febrero de 2010
DEJA QUE ME AHOGUE... CON LAS GOTAS DE TU AMOR
Y aparece Marta Sánchez, sale de una habitación de un exclusivo hotel de Polanco, nada más pasa, hace que todos, hombres y mujeres, volteen a verla. Es alta, es guapísima, destaca su larga cabellera rubia, toda una diva, con los aires de la misma, y el porte de alguien que ha tenido una carrera de más de veinticinco años, como una de la grandes artistas del pop.
A su lado, Carlos Baute, venezolano que logró la fórmula perfecta con una composición que ya ha tenido cuerda por casi año y medio, conquistando la radio, tiendas, descargas y canales de televisión. Podría parecer una canción simple, pero “Colgando en tus manos” se convirtió en uno de los más grandes éxitos en español de los últimos años.
Y aunque la “Miss Sánchez” no llegó a América Latina, ahora la ex vocalista de Olé Olé promete con una inusual seguridad su regreso a la región con sus más grandes éxitos grabados a dúo con otros artistas, así como un nuevo material inédito. Incluso adelanta la realización de un show el próximo verano en el afamado Auditorio Nacional de la Ciudad de México.
Se extrañan sus interpretaciones, desde la sensual inocencia de “Supernatural” o cuando era “La chica ye ye” con la banda española que la dio a conocer a fines de los noventa, hasta sus mejores interpretaciones de Madonna en temas como “Dime la verdad” o “Desconocida”. Ella es una grande que tiene sus méritos, no sólo belleza y sensualidad, sino también una maravillosa voz y la capacidad para transmitir emociones. Si no, sólo basta recordar “Vivo por ella” al lado de Andrea Bocelli.
Ella es Marta Sánchez, y la emoción de tenerla frente a mí, de abrazarla para la foto, y de darle un tímido beso de despedida se queda guardada como otro de esos momentos inolvidables al lado de los ídolos que han estado en el proceso de crecimiento, desde que uno era muy inocente, y con grandes sueños.
No hay una canción favorita de la Señorita Sánchez, ésta es tan sólo una de esas grandes canciones pop, que mezclan los elementos necesarios para crear un magistral tema: “Moja mi corazón”... con gusto me dejo ahogar con las gotas de tu amor.
A su lado, Carlos Baute, venezolano que logró la fórmula perfecta con una composición que ya ha tenido cuerda por casi año y medio, conquistando la radio, tiendas, descargas y canales de televisión. Podría parecer una canción simple, pero “Colgando en tus manos” se convirtió en uno de los más grandes éxitos en español de los últimos años.
Y aunque la “Miss Sánchez” no llegó a América Latina, ahora la ex vocalista de Olé Olé promete con una inusual seguridad su regreso a la región con sus más grandes éxitos grabados a dúo con otros artistas, así como un nuevo material inédito. Incluso adelanta la realización de un show el próximo verano en el afamado Auditorio Nacional de la Ciudad de México.
Se extrañan sus interpretaciones, desde la sensual inocencia de “Supernatural” o cuando era “La chica ye ye” con la banda española que la dio a conocer a fines de los noventa, hasta sus mejores interpretaciones de Madonna en temas como “Dime la verdad” o “Desconocida”. Ella es una grande que tiene sus méritos, no sólo belleza y sensualidad, sino también una maravillosa voz y la capacidad para transmitir emociones. Si no, sólo basta recordar “Vivo por ella” al lado de Andrea Bocelli.
Ella es Marta Sánchez, y la emoción de tenerla frente a mí, de abrazarla para la foto, y de darle un tímido beso de despedida se queda guardada como otro de esos momentos inolvidables al lado de los ídolos que han estado en el proceso de crecimiento, desde que uno era muy inocente, y con grandes sueños.
No hay una canción favorita de la Señorita Sánchez, ésta es tan sólo una de esas grandes canciones pop, que mezclan los elementos necesarios para crear un magistral tema: “Moja mi corazón”... con gusto me dejo ahogar con las gotas de tu amor.
martes, 26 de enero de 2010
Come and get my love, it's for you
Aunque muchos ahora la conocen por escribir éxitos para Kylie Minogue o Britney Spears, en los noventa, sobre todo a inicios de la década, Cathy Dennis era una reina de las pistas de baile y de los charts de música pop.
Grandes éxitos tuvo esta mujercita, como Just a dream, Touch me (all night long) y Too many walls.
Hoy volví a descubrir el tema que la dio a conocer, allá por 1990... ah que recuerdos tan padres, cuando me enamoraba cada vez más de la música.
Ella me invitó, y yo me fui a conseguir su amor... Esta canción llegó al Top 10 de Estados Unidos hace ya prácticamente 20 años.
Cathy Dennis con, Come on and get my love
Grandes éxitos tuvo esta mujercita, como Just a dream, Touch me (all night long) y Too many walls.
Hoy volví a descubrir el tema que la dio a conocer, allá por 1990... ah que recuerdos tan padres, cuando me enamoraba cada vez más de la música.
Ella me invitó, y yo me fui a conseguir su amor... Esta canción llegó al Top 10 de Estados Unidos hace ya prácticamente 20 años.
Cathy Dennis con, Come on and get my love
viernes, 1 de enero de 2010
NOW EVERYBODY'S TALKING ABOUT THIS NEW DECADE...
Now everybody’s talking about this new decade, like you say the magic numbers then you say goodbye to the stupid mistakes you’ve made, my memory, serves me far to well (Ahora todo el mundo está hablando sobre esta nueva década, como si al decir los números mágicos dijeras adiós a los errores estúpidos que has cometido, mi memoria, me funciona demasiado bien)… Esta es una frase de la canción Waiting for that day de George Michael, incluida en su álbum Listen without prejudice volume 1, de 1990.
Y aunque en cierta manera estoy de acuerdo con esta frase, creo que hoy, al inicio de un nuevo año, de una nueva década, por muchos temores, miedos e incertidumbres que existan, considero estar en un momento muy diferente, en el que me puedo ver y sentir parado sobre mis dos pies, con la confianza en mi persona para enfrentar todo lo que venga en este 2010.
Terminó un año difícil, bueno, pero difícil. Un año de mucho aprendizaje, de sufrimiento, de dolor, de tensión, pero también de alegría, de nuevos conocimientos y oportunidades, por lo que la balanza no se puede ir hacia un lugar u otro, porque como en todo, no existen cosas absolutas.
Ahora, es cierto, confieso que estoy aterrado por lo que traerá este año nuevo, ciertamente el pronóstico a simple vista no es el mejor. La situación mundial, nacional, local, personal, tiene muchas vertientes que han estado caminando, que están en movimiento, que van cambiando. La “crisis”, los “impuestos” y los mal nombrados “intereses” son pesados, y no cabe duda que me inquietan totalmente.
Pero por otro lado, sé quién soy, sé lo que conozco, sé de lo que soy capaz, y creo que a final de cuentas, cada reto que aparezca este año, será eso, un reto, y no una carga, una pena, un sufrimiento. Creo que como dice la canción de George Michael que comenté al principio de este artículo habla de esa espera inquieta, de esa incertidumbre, de esa desesperación... y sé que hoy, no existe.
Por tal motivo, viene a colación otro tema de este mismo artista, del mismo disco de 1990, y que de hecho, fue utilizada por este cantautor inglés para abrir su más reciente gira de éxitos. Curiosamente, esta melodía nunca fue lanzada como sencillo, incluso parecería un tema de relleno... pero no lo es. Es una especie de continuación de Waiting for that day, titulada simplemente Waiting (reprise).
Y al igual que el otro tema que ha sido uno de mis favoritos por ya casi veinte años, ahora descubro esta otra canción de la misma edad, que hoy en día, refleja mis sentimientos reales con la llegada del año nuevo:
Well there ain't no point in moving on
Until you've got somewhere to go
And the road that I have walked upon
Well it filled my pockets
And emptied out my soul
All those insecurities
That have held me down for so long
I can't say I've found a cure for these
But at least I know them
So they're not so strong
You look for your dreams in heaven
But what the hell are you supposed to do
When they come true?
Well there's one year of my life in these songs
And some of them are about you
Now I know there's no way I can write those wrongs
Believe me
I would not lie you've hurt my pride
And I guess there's a road without you
But you once said
There's a way back for every man
So here I am
Don't people change, here I am
Is it too late to try again
Y es tan buena la rola, que para quienes no parlen español, acá quiero compartirla:
No hay un punto en moverse
Hasta que tengas algún lugar a donde ir
Y el camino que he recorrido
Ha llenado mis bolsillos
Y vaciado mi alma
Todas las inseguridades
Que me han mantenido abajo por tanto tiempo
No puedo decir que haya encontrado una cura para ellas
Pero al menos las conozco
Por lo que no son tan fuertes
Buscas tus sueños en el cielo
¿Pero qué demonios se supone que harás
cuando se vuelvan realidad?
Hay un año de mi vida en estas canciones
Y algunas de ellas son sobre ti
Ahora sé que no hay forma que pueda escribirlas incorrectamente
Créeme
No mentiría, has herido mi orgullo
Y creo que hay un camino sin ti
Pero una vez dijiste
Que hay un camino de regreso para cada hombre
Así que aquí estoy
¿No cambia la gente? Aquí estoy
¿Es muy tarde para intentar de nuevo?
Y sinceramente creo que nunca es tarde para una nueva oportunidad cuando existen las ganas y el interés de realmente crecer.
Hoy no hay lágrimas ni tristezas. Hoy hay risas y esperanzas.
¡Bienvenido 2010!
Y aunque en cierta manera estoy de acuerdo con esta frase, creo que hoy, al inicio de un nuevo año, de una nueva década, por muchos temores, miedos e incertidumbres que existan, considero estar en un momento muy diferente, en el que me puedo ver y sentir parado sobre mis dos pies, con la confianza en mi persona para enfrentar todo lo que venga en este 2010.
Terminó un año difícil, bueno, pero difícil. Un año de mucho aprendizaje, de sufrimiento, de dolor, de tensión, pero también de alegría, de nuevos conocimientos y oportunidades, por lo que la balanza no se puede ir hacia un lugar u otro, porque como en todo, no existen cosas absolutas.
Ahora, es cierto, confieso que estoy aterrado por lo que traerá este año nuevo, ciertamente el pronóstico a simple vista no es el mejor. La situación mundial, nacional, local, personal, tiene muchas vertientes que han estado caminando, que están en movimiento, que van cambiando. La “crisis”, los “impuestos” y los mal nombrados “intereses” son pesados, y no cabe duda que me inquietan totalmente.
Pero por otro lado, sé quién soy, sé lo que conozco, sé de lo que soy capaz, y creo que a final de cuentas, cada reto que aparezca este año, será eso, un reto, y no una carga, una pena, un sufrimiento. Creo que como dice la canción de George Michael que comenté al principio de este artículo habla de esa espera inquieta, de esa incertidumbre, de esa desesperación... y sé que hoy, no existe.
Por tal motivo, viene a colación otro tema de este mismo artista, del mismo disco de 1990, y que de hecho, fue utilizada por este cantautor inglés para abrir su más reciente gira de éxitos. Curiosamente, esta melodía nunca fue lanzada como sencillo, incluso parecería un tema de relleno... pero no lo es. Es una especie de continuación de Waiting for that day, titulada simplemente Waiting (reprise).
Y al igual que el otro tema que ha sido uno de mis favoritos por ya casi veinte años, ahora descubro esta otra canción de la misma edad, que hoy en día, refleja mis sentimientos reales con la llegada del año nuevo:
Well there ain't no point in moving on
Until you've got somewhere to go
And the road that I have walked upon
Well it filled my pockets
And emptied out my soul
All those insecurities
That have held me down for so long
I can't say I've found a cure for these
But at least I know them
So they're not so strong
You look for your dreams in heaven
But what the hell are you supposed to do
When they come true?
Well there's one year of my life in these songs
And some of them are about you
Now I know there's no way I can write those wrongs
Believe me
I would not lie you've hurt my pride
And I guess there's a road without you
But you once said
There's a way back for every man
So here I am
Don't people change, here I am
Is it too late to try again
Y es tan buena la rola, que para quienes no parlen español, acá quiero compartirla:
No hay un punto en moverse
Hasta que tengas algún lugar a donde ir
Y el camino que he recorrido
Ha llenado mis bolsillos
Y vaciado mi alma
Todas las inseguridades
Que me han mantenido abajo por tanto tiempo
No puedo decir que haya encontrado una cura para ellas
Pero al menos las conozco
Por lo que no son tan fuertes
Buscas tus sueños en el cielo
¿Pero qué demonios se supone que harás
cuando se vuelvan realidad?
Hay un año de mi vida en estas canciones
Y algunas de ellas son sobre ti
Ahora sé que no hay forma que pueda escribirlas incorrectamente
Créeme
No mentiría, has herido mi orgullo
Y creo que hay un camino sin ti
Pero una vez dijiste
Que hay un camino de regreso para cada hombre
Así que aquí estoy
¿No cambia la gente? Aquí estoy
¿Es muy tarde para intentar de nuevo?
Y sinceramente creo que nunca es tarde para una nueva oportunidad cuando existen las ganas y el interés de realmente crecer.
Hoy no hay lágrimas ni tristezas. Hoy hay risas y esperanzas.
¡Bienvenido 2010!
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