viernes, 30 de marzo de 2007

LAS 20 PEORES LETRAS DE CANCIONES

La revista musical Spin publicó recientemente una lista con las 20 peores letras en canciones. Aquí dejo la lista, con la parte de la canción criticada y, con la pena que algunos de estos temas son de mi completo agrado.

“Coast to coast L.A. to Chicago” (De costa a costa, Los Angeles a Chicago), del tema Smooth Operator de Sade

“War is stupid and people are stupid” (La Guerra es estúpida y la gente es estúpida), del tema War Song de Culture Club

“I don’t like cities but I like New York, other places make me feel like a dork” (No me gustan las ciudades, pero me gusta Nueva York, otros lugares me hacen sentir como una estúpida), del tema I Love New York de Madonna

“Young, black and famous, with money hangin’ out the anus” (joven, negro y famoso, con dinero colgando del ano), del tema Can’t Nobody Hold Me Down de Puff Daddy con Mase

“But if this ever-changing world in which we live in…” (Pero este mundo siempre cambiante en el que vivimos), del tema Live and Let Die de Paul McCartney and The Wings

“Your Butt Is Mine” (Tu trasero es mío), del tema Bad de Michael Jackson

“I don’t think that I’ve got the stomach to stomach calling you today” (No creo tener el estómago para aguantar el llamarte hoy), del tema See You de Saves the Day

“My panty line shows got a run in my hose, my hair went flat, Man I hate that” (la forma de la línea de mi pantaleta, tiene un agujero en mi calceta, mi cabello de cayó, hombre odio esto), del tema Honey I’m Home de Shania Twain

“Now you’re amazed by the VIP pose steppin’ so hard like a German Nazi” (Ahora estás asombrado por la pose VIP, caminando tan fuerte como un Nazi alemán), del tema Play That Funky Music de Vanilla Ice

“I’m all out of faith, this is how I feel” (Ya no tengo fé, así es como me siento), del tema Torn de Natalie Imbruglia

“I wish it was Sunday, that’s my fun day, my I don’t have to run day” (Desearía que fuera domingo, es mi día divertido, mi día en el que no tengo que correr), del tema Manic Monday de The Bangles escrito por Prince

“Time is like a clock in my heart” (El tiempo es como un reloj en mi corazón), del tema Time de Culture Club

“There were plants and birds and rocks and things” (Hay plantas y aves y piedras y cosas), del tema Horse With No Name de America

“I ain’t never seen an ass like that, the way you move it, you make my pee-pee go doing-doing-doing” (Nunca había visto un trasero como ese, la manera en que lo mueves, hace que mi pipí suba y baje), del tema Ass Like That de Eminem

“Leaving was never my proud” (El abandonar nunca fue mi orgullo), del tema Leaving New York de R.E.M

“Restless lust of rotten flesh, to trash the tomb she lies, heathen whore of Satan’s wrath I split at your demise” (Lujuria inquietante de carne podrida, para tirar en la tumba en la que yace, acalorada puta de Satanás, escupiré en tu lugar), del tema Necrophiliac de Slayer

“There’s an insect in your ear if you scratch it won’t disappear” (Hay un insecto en tu oreja que sí no rascas, no desparecerá), del tema Staring at the sun de U2.



“I love you like a fat kid loves cake” (Te amo como un niño gordo ama al pastel), del tema 21 Questions de 50 Cent

“Lucky that my breast are small and humble so you don’t confuse them with mountains” (Suerte que mis pechos sean pequeños y humildes para que no los confundas con montañas), del tema Whenever, Wherever de Shakira

“If I was a sculptor but then again, no” (Sí fuera un escultor, pero no lo soy), del tema Your song de Elton John con letras de Bernie Taupin


¿Cuál es su opinión de la lista? ¡¡Pura canción profunda!!

SI NECESITA REHABILITACIÓN

En esta últimas semanas he generado un gran amor por Amy Winehouse, sobre todo por su magnífico album Back To Black que se ha convertido en mi favorito de los últimos meses.

Sin embargo, en la búsqueda de información, datos y material, me topé con esta presentación realizada por Amy Winehouse con la intérprete Charlotte Church, en un programa de televisión conducido por esta última.

De acuerdo a los reporte, Winehouse acudió alcoholizada a este emisión y, no obstante, se dio el valor para interpretar el clásico de Michael Jackson Beat It, a dueto con Church.

El resultado es realmente desastroso, pero a la vez muy divertido, no me imagino a alguien más con la posibilidad de hacer algo así. Esto es Beat It, ¡¡Y vaya que parece que las golpearon!!

VIDEO: FILTHY/GORGEOUS SCISSOR SISTER

El último sencillo lanzado del álbum debut de los Scissor Sister del 2004 fue Filthy/Gorgeous, tema dance que llegó al quinto lugar en la lista de popularidad inglesa. Después de éxitos como Take Your Mama Out y Laura, llegó esta canción que generó controversia con su video que fue vetado en varias cadenas televisivas por su alto contenido sexual.

El video de este tema fue realizado por John Cameron Mitchell, quien actualmente tiene una cinta dirigida por él en la cartelera mexicana: Shortbus. Esta cinta, con escenas de sexo explícito, muestra la vida de algunos jóvenes estadounidenses, con ciertas tendencias destructivas que se enfrentan a su realidad de vivir en un mundo difícil, donde cuesta trabajo encontrar un motivo para vivir y ser feliz.

Con una estructura novedosa y el sentimiento propio de un documental, Shortbus se ha convertido en una cinta de culto a tan solo meses de haber llegado a los cines internacionales. Esto hace que su creador, Cameron Mitchell también alcance un nivel muy importante, que si bien todavía no es masivo, si cuenta ya con un alto número de seguidores en varias partes del planeta.

La carrera de John Cameron Mitchell data de finales de los noventa cuando escribió y estelarizó la obra de teatro Hedwig and the Angry Inch, que más adelante fue llevada a la pantalla grande con muy buenos comentarios de la crítica y del público.

En este espacio dejo el video censurado de los Scissor Sister en donde se mezclan dos cuestiones de mi completo agrado. Por un lado la música disco del tema y la caracteristica interpretación a la “Bee-Gees” del grupo, y la estética visual propia de Cameron Mitchel, que le otorga un valor agregado al producto. Esto es Filthy/Gorgeous.


MÚSICA NUEVA: MAROON 5 - MAKES ME WONDER

Después de un intervalo de cuatro años, la banda de California Marron 5 regresa al mundo musical con el lanzamiento de su nuevo sencillo: Makes Me Wonder.

En el 2002 salió a la venta el disco Songs About Jane del grupo comandado por Adam Levine, pero fue hasta el 2004 cuando sus canciones Harder To Breath, This Love y She Will Be Loved se convirtieron en éxitos radiales alrededor del mundo.

Desde el 2005 se informó sobre la intención del grupo por trabajar en su siguiente disco, proyecto que se ve concretado hasta el 2007. En el inter, el grupo se tomó un merecido descanso, que incluyó las aventuras de Levine con algunas famosas, entre las que destaca Jessica Simpson.

Makes Me Wonder marca el regreso de Maroon 5. Éste es el primer sencillo del disco It Won’t Be Soon Before Long que saldrá a la venta el próximo 27 de mayo, mismo que hizo su debut en la radio esta semana.

La segunda producción de estudio de Maroon 5 será “más sexy y más fuerte” de acuerdo a Levine, quien también aseguró que el material contará con inspiración de íconos de los ochenta como Prince, Shabba Ranks, Michael Jackson y Talking Hands, entre otros.

El primer sencillo es un tema un poco diferente a lo que esta banda nos tenía acostumbrados. Efectivamente, se escucha el sonido de los ochenta en este primer tema que se aleja del sonido de sus primeros sencillo para presentar algo más “elegante”, tranquilo pero a la vez melodioso y pegajoso. Incluso, se puede notar un estilo similar al que llevó al éxito al desaparecido Robert Palmer.

Aquí dejo el video de este primer sencillo que ya se puede escuchar por todos lados. Para quienes esperaban algo más del regreso de esta banda, habrá que esperar a tener el disco entero en nuestras manos para escucharlo y decidir si este grupo pudo pasar la prueba del segundo álbum.

Con todo y un viaje aéreo, la banda tocando durante el viaje, y la irresistible mirada para muchos de Adam Lavine, este es el primer sencillo del nuevo álbum It Won’t Be Soon Before Long: Makes Me Wonder.

jueves, 29 de marzo de 2007

PROPUESTA MUSICAL: THE CLICKS – CRY ME A RIVER

The Cliks es un cuarteto formado en Toronto, que presenta una nueva propuesta musical con un sonido poco elaborado, pero a la vez melódico. La banda actualmente se encuentra de gira el los Estados Unidos en promoción de su álbum “Snakehouse” que saldrá a la venta el 24 de abril.

Esta producción será lanzada por la disquera Silver Label, parte de Tomy Boys, enfocada exclusivamente en el desarrollo y mercadotecnia de proyectos de artistas homosexuales.

El grupo es comandado por Lucal Silveira, un hombre transgénero, que empezó a escribir canciones en el 2005. Después de varias crísis personales, Silveira pudo salir de una fuerte depresión y enfrentó los asuntos relacionados con su individualidad.

“Dicen que después de la tormenta viene la calma, y eso fue esencialmente lo que me pasó antes de la creación de este álbum”, indicó Silveira en un comunicado de prensa. “Los miembros de la banca cambiaron completamente después de tener el nombre de la banda en Toronto. Cuando esto sucedía terminó una relación en la que había estado por cerca de siete años, mi padre tuvo un infarto y yo sufrí una crisis nerviosa, todo esto al mismo tiempo”, declaró.

Varios de estos sentimientos se muestran en las letras y el sonido poderoso de “Snakehouse”, álbum inspirado en este tiempo en la vida de Silveira.

Las cosas empezaron a mejorar cuando Silveira conoció al baterista Morgan Doctor y al bajista Jen Benton en un bar en Toronto. Inmediatamente se dio la conexión musical que dio lugar a la formación de The Clicks. El grupo ingresó al estudio con el productor Moe Berg y empezó a trabajar en el disco. Finalmente, la guitarrista Nina Martinez se unió al trio para su alineación final.

Uno de los momentos más importantes del disco “Snakehouse” de The Clik es el cover al tema Cry Me A River de Justin Timberlake. El grupo cambió la versión original por/R&B en un tema rock con un discreto sonido reggae que le otorga una peculiaridad muy interesante.

Esta es la propuesta de esta ocasión, aquí dejo esta muy interesante versión de Cry Me A River, a cargo de este nuevo grupo, que vale mucho la pena escuchar: The Cliks.

WEEKLY HITS COUNTOWN (For the Week Ending On March 31, 2007)

Una vez más la semana se pasó rápidamente y llega el jueves con la nueva entrega del Weekly Hits Countdown. En esta ocasión un nuevo primer lugar llega a la cima. Amy Winehouse y el primer sencillo de su álbum Back to Black, Rehab, en su sexta aparición en el conteo.

Después de dos semanas en el primer puesto, Don’t Matter de Akon baja uno, para situarse en el segundo espacio, mientras que los Gym Class Heroes suben uno y se quedan en el tercer lugar con Cupid’s Chockhold.

Amy Winehouse sigue con su tendencia ascendente en el Weekly Hits Countdown al colocar un segundo tema entre los diez primeros con You Know I’m No Good (14-10) y el más grande movimiento de la semana por segunda ocasión consecutiva con Back To Black que pasó del 21 al 14.

Otros movimientos importantes provienen de The Gossip y Standing on The Way Of Control que pasaron del 25 al 17 y We’re Not Gonna Take It de The Veronicas que en su segunda semana se movieron del 43 al 36.

Los cuatro nuevos ingresos de esta ocasión son encabezados por los debutantes de The Clik y su versión de Cry Me A River, que entró directo en el puesto 38. El segundo sencillo de Hellogoodbye, All Of Your Love aparece por primera vez en el 44, el remix para The Power de Tom Novy y Snap entra en el 46 y en el 48 debuta Destination Calabria, la colaboración entre Alex Gaudino y Crystal Waters.


















martes, 27 de marzo de 2007

NOTICIAS MUSICALES

El grupo Gym Class Heroes alcanzó la fama gracias a su sencillo Cupid’s Chockehold, actualmente entre los primeros lugares de popularidad en Estados Unidos, y también en el Weekly Hits Countdown. El tema, que utiliza porciones del tema Beakfast in America de Supertramp ha dado a conocer a este grupo de hip hop que ya llevaba algunos años en la industria musical, pero que gracias a su nuevos seguidores, se dieron el lujo de volver a grabar su video al contar con un presupuesto más alto.

Un nuevo sencillo de este grupo será lanzado en breve. En esta ocasión, el tema elegido será Clothes Off, el cual también cuenta con la ayuda en las vocales de Patrick Stump de la banda estadounidense Fall Out Boy.

Este verano, Gym Class Heroes hará un alto en su gira llamada Wrapped Tour, para viajar a Australia y abrir los conciertos de Gwen Stefani.

Aquí está el video de la popular canción: Cupid’s Chockehold


¿Qué podría ser más espantoso que Michael Jackson?... Posiblemente un robot de más de 16 metros de alto con la réplica de la imagen del rey del pop que Jackson planea construir en Las Vegas.

De acuerdo a información del sitio Celeb News Wire, la estatua podría coincidir con el posible espectáculo permanente que Jackson presentaría en la ciudad.

Habrá que esperar la confirmación o negación de este rumor.


Después de anunciarse que el Ex Beatle Paul McCartney sería el primer artista en vender su catálogo musical a través de la disquera de la cadena cafetera Strabucks Records, el diario de Nueva York, Daily News, informó que la corporación trasnacional está en pláticas con la agrupación inglesa Radiohead para ser la segunda contratación que harían para su casa disquera.


El diario The Daily Texan publicó recientemente un artículo donde explica la transformación de Britney Spears de un ícono pop a uno punk, debido a los diversos sucesos de los últimos meses, que culminaron con el ahora célebre momento de Britney rapándose la cabeza. De acuerdo al escrito, de tener la vida “resuelta” con una imagen agradable, pasó al consumismo, a verse abrumada por la fama y, a la inevitable caída con todo e intento de suicidio… algo que se asemeja mucho a la cultura Punk, al menos según el artículo escrito por John Bradley. En caso que sepan inglés y les interese profundizar sobre este tema, la liga para el artículo es ésta: Conexión entre el movimiento Punk y Britney.

FLASH BACK: 1987 - ESTADOS UNIDOS

Son veinte ya los años que han pasado desde 1987 y nuestras vidas seguramente han cambiado considerablemente. Ya nada queda de esos niños que éramos, con la inocencia a flor de piel y libres de temores, traumas o preocupaciones.

Sin embargo el tiempo no perdona y pasa rápido sin darnos cuenta. Es por eso que a veces se sienten un poco lejanos los momentos del pasado que ya no regresarán pero que se quedan guardados para siempre.

Hoy retrocederemos 20 años para ver cuáles eran los cinco primeros lugares de popularidad en los Estados Unidos esta misma semana. Seguro hasta será difícil ubicar todas las canciones aquí incluidas.


1 – Lean On Me – Club Nouveau
2 – Nothing’s Gonna Stop Us Now – Starship
3 – Let’s Wait A While – Janet Jackson
4 – Tonight, tonight, tonight – Genesis
5 – Mandolin Rain – Bruce Hornsby and The Range
Y porque recordar es vivir, tal vez para muchos de nosotros esta sea la primera vez que veamos al video de Lean On Me... la canción si la recuerdo, el video, la verdad no.
P.D. Y bueno nos quedaremos con las ganas de ver el video original, porque no está en youtube, así que entonces les dejo un video de usuarios de esta página de internet, donde manera divertida usan esta canción...

FELIZ CUMPLEAÑOS

Al revisar las efemérides musicales del día de hoy, encontré que dos divas importantes de la música pop contemporánea comparten la fecha de su cumpleaños. Con cinco años de diferencia, las dos mujeres han sido amadas por muchos y odiadas por otros, tanto por su estilo, como por su apariencia física.

Las dos han llegado al primer lugar de popularidad en varias ocasiones, principalmente en los Estados Unidos, lugar de origen de ambas.

El 27 de marzo de 1975 nació, Fergie, cuyo nombre real es Stacy Ann Ferguron. Cuando fue adolescente formó parte del grupo Kids Incorporated, más adelante se integró al trio Wild Orchid y fue co-presentadora del programa de televisión Great Pretenders. En el 2003 ingresó como vocalista al grupo Black Eyed Peas con quien alcanza popularidad masiva gracias a temas como Hey Mamma y My Humps. En el 2006 lanzó su primer álbum como solista, del cual se desprenden los éxitos London Bridge, Fergalicious y Glamorous, actual número uno en los Estados Unidos. Hoy cumple 32 años.

Aquí está uno de los videos favoritos de la cumpleañera. Al lado de los Black Eyed Peas: My Humps.


En 1973 llegó a este mundo Mariah Carey, quien recibió su nombre de la canción “They Call The Wind Maria” del musical “Paint Your Wagon”. Después de ser corista para la intérprete Brenda K. Star, y con la ayuda de Tommy Mottola, se convirtió en una estrella de la música pop en Estados Unidos gracias a su primer disco lanzado en 1990, que incluía los temas Vision Of Love, Someday y Love Takes Time, entre otros. A lo largo de su carrera ha obtenido 12 números uno en la nación estadounidense, aunque en el resto del mundo es famosa por el cover Without You de 1994 que irónicamente, no fue un éxito en su país de origen. Después de enfrentar algunos problemas mentales a principios de la década, regresó en el 2005 con The Emancipation of Mimi, que la volvió a colocar en los primeros puestos, aunque únicamente en Estados Unidos. Hoy cumple 37 años.

Aquí está Mariah, cuando todavía estaba sana, con Fantasy, de 1995.


EN ESTE DÍA: 27 DE MARZO

2001
Christina Aguilera firmó un contrato de promoción con Coca-Cola, un mes después de que Britney Spears hiciera lo mismo con Pepsi.

1997
En el primer lugar de popularidad del Reino Unido estaban las Spice Girls con el sencillo doble Mamma/Who Do You Think You Are. Mientras tanto, en los Estados Unidos, el primer lugar era para Will Smith con Gettin Jiggy With It.

1991
Donnie Wahlberg, integrante de los New Kids On The Block fue arrestado después de prender fuego a dos alfombras, con la ayuda de una botella de vodca, en el hotel Seelbach en Louisville, Estados Unidos. Como castigo, el rapero fue condenado a realizar promocionales para la seguridad del fuego y en contra de las drogas.

1987
U2 se presentó en el techo de una tienda en el centro de Los Angeles para filmar el video de Where The Street Have No Name, lo que atrajo a miles de espectadores y causó un caos vial. La policía por esta razón detuvo la grabación.

1984
Metallica hizo su debut en vivo en el Reino Unido con una presentación en la auditorio Marquee de Londres.

1973
Jerry García, líder de The Grateful Dead, fue arrestado cuando la policía encontró cocaína y LSD en su auto después de ser detenido por manejar a exceso de velocidad en Nueva Jersey.

lunes, 26 de marzo de 2007

AHÍ VOY

Dicen que después de la tempestad viene la calma. Esta premisa seguramente debe ser verdadera, pero posiblemente cuando uno está en la tempestad piensa que así seguirá siempre, que el sol nunca saldrá o que el paisaje como era anteriormente quedará completamente destruido.

Ya en repetidas ocasiones me han hecho ver que eso no es así y que es precisamente en los momentos más difíciles cuando uno cree que perecerá ahí mismo. Esto, realmente no es mi deseo y si bien el panorama posiblemente se vea completamente diferente, no por eso debe ser malo, sino todo lo contrario.

Hoy me sorprendí por la mañana al ver en el sitio de Internet del diario El Universal, un espacio realizado por los usuarios, donde dan comentarios con respecto a la depresión, enfermedad que mucha gente padece(mos) y que difícilmente sabemos como tratar.

Hay de todo, muchos consejos como el hacer ejercicio, tomar medicinas, acudir a la religión. A final de cuentas, cada quien tendrá una forma de hacerlo, una manera de sobrellevar la situación y eventualmente como en cualquier otra enfermedad, superarla.

La verdad es que a veces más que enfrascarnos en una situación difícil, llega el momento en el que uno si pierde la brújula y no sabe como salir de un encierro, de un momento difícil que cada vez se va haciendo más asfixiante.

Cada quien hace uso de sus recursos. Uno de los míos es precisamente este espacio. Es difícil y la situación en la que nada más yo sé como me siento también lo es. Sin embargo mi mentalidad es dejar esto y seguir adelante, por mi, y nada más por eso.

Un nuevo lunes llega, sin embargo ahora sí parece que el humor sigue con el mismo estilo de las últimas semanas. El trabajo está pesado y al verlo puede causar cansancio. Pero es necesario y hay que salir de la caja opresora y avanzar hacia lo que viene.

Ahí voy.

Por cierto, la liga del artículo de El Universal, es el siguiente, hay de todo:
http://foros.eluniversal.com.mx/w_detalle.html?tdi=109&rtdi=4604&pags=13®s=130&p_apartir=1&p_papartir=1&p_cuantos=10

jueves, 22 de marzo de 2007

PERSONAJES: MAX MARTIN

Esta ocasión, en el personaje de la semana del Gonzo’s Place, un compositor y productor de algunas de las canciones de la música pop de la última década, que nos han dejado momentos inolvidables, aunque algunos de ellos quisiéramos nunca haber conocido.

Max Martin, cuyo nombre real es Martin Kart Sandberg nació el 26 de febrero de 1971 en Stenhamra, un suburbio de Estocolmo, Suecia. Cuando era un adolescente se unió a varias bandas musicales en su país, hasta llegar al grupo de metal It’s Alive en 1985 como su líder y vocalista.

Sin embargo, el grupo a pesar de obtener un buen contrato disquero y lanzar algunos álbumes no alcanzó la cúspide de la popularidad, por lo que a mediados de los noventa se disolvió cuando Martin empezó a colaborar en temas pop con éxito.

Los primeros trabajos en este género los realizó al lado de Venís Pop y su disquera Chieron Studios. Con él produjo el segundo disco de la banda sueca Ace Of Base, The Bridge, del cual destacó el tema It’s A Beautiful Life que vendió más de seis millones de copias alrededor del mundo.

En 1996, Cheiron Studios es contratado para trabajar en el álbum debut de los Backstreet Boys. Uno de los primeros temas realizados por Max Martin fue Quit Playing Games (With My Heart), canción que vendió más de un millón de copias, y ayudó al grupo de adolescentes a regresar este tipo de música en los Estados Unidos. Otras canciones que realizó para esta banda fueron As Long As You Love Me y Everybody (Backstreet’s Back)

Para 1998 el grupo de productores trabajó en material de 5ive, Nsync y Bryan Adams, entre otros. Ese año, Martin se convirtió en el presidente de la disquera, después de la muerte de Denniz Pop.

A pesar de la tragedia de perder a su socio, Max Martin tuvo uno de sus mejores años en 1999 al producir de nuevo a los Backstreet Boys con su álbum Millenium, además de ser el encargado de dar a conocer a Britney Spears al escribir el sencillo …Baby One More Time. Este tema originalmente fue pensado para el grupo TLC que lo rechazó al estar en un descanso. La versión de Spears además de convertirse en el tema que catapultó la carrera de esta cantante, vendió alrededor de 13 millones de copias en los Estados Unidos.

A pesar del constante éxito, Cheiron Studios cerró sus puertas en el 2000, después de argumentar que el espíritu del lugar había muerto con la desaparición de Denniz Pop. De esta forma, Max Martin, al lado de Tom Taloma inició una nueva compañía llamada Maratone en el 2001.

Sin embargo esta nueva aventura del compositor no tuvo tanto éxito, al producir pocos temas de relevancia para intérpretes como Celine Dion.

Sin embargo la situación cambió en el 2004, cuando la ganadora de la primer edición del programa de talento American Idol, Kelly Clarkson, viajó de Estados Unidos a Suecia para conocer a Max Martin y trabajar con él en canciones de su segundo disco Breakaway.

El estilo que las dos partes decidieron tomar fue un poco alejado de un pop puro, al incorporar en los temas sonidos más pesados. El resultado se vio reflejado en éxitos como Since U Been Gone y Behind These Hazel Eyes, dos temas representativos del 2005 y que generaron una nueva tendencia con este estilo.

Ese mismo año, Martin colaboró en 4 canciones para el disco que regresó a los Backstreet Boys al mundo musical. Aunque el álbum tuvo un éxito moderado, sirvió para que Max demostrara que podía hacer otro tipo de música, más adulta.

Entre las producciones más recientes de Max Martin destacan los temas trabajados con The Verónicas (4ever) y Pink (U+Ur Hand y Who Knew) que mantienen a este tipo de música en el gusto de la gente.

La suerte de Max Martin no ha sido del todo buena, pues en el 2002 recibió un premio Razzie (La frambuesa a lo peor del cine) por su canción I’m Not A Girl, Not Yet A Woman, co-escrita con Dido.

Seguramente muchos de nosotros hemos tarareado, amado e incluso memorizado alguna de sus canciones. No cabe duda que Max Martin tiene la habilidad de hacer buenas canciones pop, que posiblemente sean para la basura y, no obstante, tener en su haber varios temas ya clásicos para el género.

De muchos para escoger, creo que uno de los más emblemáticos es el que a continuación incluyo en este espacio. El tema que inició todo con la célebre Britney Spears. De colegiala al híbrido que es hoy en día, esto es …Baby One More Time.